6 de julio de 2010
3 de julio de 2010
PRE-EXAMEN
LUGAR POETICO
Rosabetty Muñoz: Estación Central.-
“Santiago para mí no es nada de grato. Es arisco, extraño, ajeno, agresivo. Tal vez, todos los tópicos que una persona de provincia podría sentir allá. Siempre ha sido un lugar bastante agresivo para mí. Y tal vez por eso, un lugar poético, respecto a esta relación extraña con Santiago, es la Estación Central y el Terminal de Buses, porque para mí muestra un límite físico entre el mundo donde vivo y quiero vivir: el que está más acá de Santiago, y la capital misma.”
ANÁLISIS DEL LUGAR_ La Espera
Quise escoger estos lugares debido a lo identificada que me sentí, esa sensación de que el tiempo no avanza, de no saber si estas allá o sigues acá, los terminales de buses y trenes son frecuentes en mi vida, son tierra de nadie, todos van de paso, sin embargo el aire está cargado de emociones homogéneas ya sea nostalgia, melancolía, nunca estás 100% ahí como tampoco te vas completamente, queda un aura de ti, eres una pasajera en trance, una más de muchos. El personaje principal de mi narración y de estos lugares es el tiempo, la espera, el aire, no existe un personaje físico que lo represente, son todos y no es nadie, nadie se conoce pero todos se sienten identificados. Nadie parte o llega sin emociones encontradas, es la expectativa del que vendrá, la nostalgia de lo que dejaste, todas esas emociones quedan en el aire, en la espera.
Martin Parr (1952 Epsom, Surrey, Reino Unido) es un fotógrafo británico miembro de la Agencia Magnum desde 1994. Reconocido internacionalmente por su particular acercamiento a la fotografía de documentación social. Su obra se caracteriza por el sentido del humor y la ironía de su mirada sobre el estilo de vida de la gente corriente en Gran Bretaña.
Basándome en su mirada cotidiana de su entorno, quise capturar la esencia del ambiente que rodea la Estación Central y el terminal de buses, y como se comporta la gente en estos lugares de transición.
Rosabetty Muñoz: Estación Central.-
“Santiago para mí no es nada de grato. Es arisco, extraño, ajeno, agresivo. Tal vez, todos los tópicos que una persona de provincia podría sentir allá. Siempre ha sido un lugar bastante agresivo para mí. Y tal vez por eso, un lugar poético, respecto a esta relación extraña con Santiago, es la Estación Central y el Terminal de Buses, porque para mí muestra un límite físico entre el mundo donde vivo y quiero vivir: el que está más acá de Santiago, y la capital misma.”
ANÁLISIS DEL LUGAR_ La Espera
Quise escoger estos lugares debido a lo identificada que me sentí, esa sensación de que el tiempo no avanza, de no saber si estas allá o sigues acá, los terminales de buses y trenes son frecuentes en mi vida, son tierra de nadie, todos van de paso, sin embargo el aire está cargado de emociones homogéneas ya sea nostalgia, melancolía, nunca estás 100% ahí como tampoco te vas completamente, queda un aura de ti, eres una pasajera en trance, una más de muchos. El personaje principal de mi narración y de estos lugares es el tiempo, la espera, el aire, no existe un personaje físico que lo represente, son todos y no es nadie, nadie se conoce pero todos se sienten identificados. Nadie parte o llega sin emociones encontradas, es la expectativa del que vendrá, la nostalgia de lo que dejaste, todas esas emociones quedan en el aire, en la espera.
Martin Parr (1952 Epsom, Surrey, Reino Unido) es un fotógrafo británico miembro de la Agencia Magnum desde 1994. Reconocido internacionalmente por su particular acercamiento a la fotografía de documentación social. Su obra se caracteriza por el sentido del humor y la ironía de su mirada sobre el estilo de vida de la gente corriente en Gran Bretaña.
Basándome en su mirada cotidiana de su entorno, quise capturar la esencia del ambiente que rodea la Estación Central y el terminal de buses, y como se comporta la gente en estos lugares de transición.
PROPUESTA VISUAL
La idea principal de la propuesta visual es lograr un misceláneo, tal como son los terminales, mostrar lo bizarro y homogéneo que son estos lugares, mostrando a la vez lo nostálgico que se crea en el ambiente por sus colores y por el actuar de las personas, retratar la espera, lo vago del lugar, la poca pertenencia que existe, pero principalmente en el ámbito del retrato quiero retratar la otra cara, la cara de los que trabajan ahí, que viven sin tiempos, todos los días ven caras e historias nuevas, para ellos ir a su lugar de trabajo es como leer un libro nuevo cada día. Quiero retratar la espera, y el tiempo, y como este tiene su propio ritmo en el Terminal.
La idea principal de la propuesta visual es lograr un misceláneo, tal como son los terminales, mostrar lo bizarro y homogéneo que son estos lugares, mostrando a la vez lo nostálgico que se crea en el ambiente por sus colores y por el actuar de las personas, retratar la espera, lo vago del lugar, la poca pertenencia que existe, pero principalmente en el ámbito del retrato quiero retratar la otra cara, la cara de los que trabajan ahí, que viven sin tiempos, todos los días ven caras e historias nuevas, para ellos ir a su lugar de trabajo es como leer un libro nuevo cada día. Quiero retratar la espera, y el tiempo, y como este tiene su propio ritmo en el Terminal.
9 de junio de 2010
4 de junio de 2010
31 de mayo de 2010
NATURALEZA MUERTA
Naturaleza muerta con jarra y taza – Francisco ZurbaránTambién conocida con el nombre de Bodegón con cacharros (1635), se caracteriza en que el pintor quiere crear una obra en que cosas pequeñas y sencillas compongan solidez en el espacio, el deseo de elevar lo cotidiano, lo sencillo, al rango de obra de arte, generalmente se trataba de experimentos creativos realizados por los pintores para estudiar composiciones, juegos de luces y texturas diversas.
En cuanto a su composición, es bastante sencilla donde los 4 elementos se alinean sobre un plano, individualizadas cada una de la otra, autónomas, buscando un equilibrio de las formas y sus tonalidades. Utiliza el pintor una paleta cromática reducida, manteniendo la austeridad general, sin embargo aun así vibrante debido a la iluminación que se utiliza.
El objetivo de la fotografia presentada busca mostrar por medio del contraste de objeto y fondo (fondo oscuro) la intención del autor de sensillez de los elementos.
La elección de botellas y vasos tienen como intención representar aquellos objetos contemporáneos que tengan un vínculo con los expuestos por Zurbarán (jarras, jarrones, copas). El tratamiento gráfico mantiene la similitud del referente por medio de la forma y los brillos de los protagonistas.
La elección de botellas y vasos tienen como intención representar aquellos objetos contemporáneos que tengan un vínculo con los expuestos por Zurbarán (jarras, jarrones, copas). El tratamiento gráfico mantiene la similitud del referente por medio de la forma y los brillos de los protagonistas.
26 de mayo de 2010
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